Artgalleria.fi Blogi

🎨 4 vinkkiä: Näkyvyyttä taiteellesi verkossa

Verkossa näkyminen ei ole vain ammattilaisgallerioiden etuoikeus – myös yksittäinen taiteilija voi tavoittaa yleisönsä tehokkaasti digitaalisessa maailmassa. Artgalleria.fi on suunniteltu helpottamaan tätä näkyvyyttä ja tarjoamaan taiteilijalle tilaa loistaa. Tässä neljä konkreettista vinkkiä, joiden avulla saat kaiken irti omasta profiilistasi.

1. Valitse hyvä profiilikuva ja kansikuva
   Ensivaikutelma on kaikki kaikessa – myös verkossa. Valitse selkeä, edustava profiilikuva ja visuaalisesti kiinnostava bannerikuva, jotka kertovat heti jotain tyylistäsi ja persoonastasi. Ne auttavat luomaan luottamusta ja houkuttelevat katsojaa tutustumaan tarkemmin.

2. Lisää teoksesi laadukkailla kuvilla
   Hyvä kuva myy – etenkin taiteessa. Varmista, että jokaisesta teoksesta on korkealaatuinen, hyvin valaistu kuva. Vältä varjoja, vinoja otoksia ja heijastuksia. Mikäli mahdollista, lisää myös lähikuva tai kuva teoksesta tilassa – tämä auttaa ostajaa hahmottamaan mittakaavan.

3. Kirjoita selkeät ja kiinnostavat teoskuvaukset
   Nimi ja lyhyt kuvaus tekevät paljon. Kerro esimerkiksi, mikä teosta inspiroi, mitä tekniikoita käytit tai mitä katsojan on hyvä tietää. Käytä selkeitä ja kuvailevia sanoja, jotka tukevat teoksen tunnelmaa ja tarinaa.

4. Pidä profiilisi ajan tasalla
   Profiilisi on kuin oma verkkosivustosi – muokkaa sitä säännöllisesti. Lisää uusia teoksia, päivitä kuvauksia ja tarkista, että tiedot ovat ajan tasalla. Tämä kertoo ostajalle, että olet aktiivinen ja läsnä.

Pienillä teoilla voit tehdä suuren vaikutuksen – ja antaa taiteellesi ansaitsemaansa huomiota verkossa!

Oletko jo luonut profiilin, mutta et ole ehtinyt panostaa siihen kunnolla? Vai mietitkö vasta liittymistä? Artgalleria.fi on rakennettu juuri sinua varten – helppokäyttöinen, visuaalinen ja reilu alusta suomalaisille taiteilijoille.

Taiteilijan polku – vinkkejä ja kokemuksia

Helou!
Oon Ellu Filppula, taiteilija Piippolasta (s. 2004), ja opiskelen tällä hetkellä Oulun yliopistossa pääaineena englannin kieltä, sekä sivuaineena psykologiaa ja pedagogiikkaa. Taiteeseeni kuuluvat akryyli- ja öljymaalien sekatekniikalla luodut puhuttelevat ihmishahmot, värien ja tekstuurien harmonialla leikittely ja tunteiden ilmentäminen kankaalle.

Halusin kertoa vähän omasta taidepolustani, sekä jakaa muutamia vinkkejä, jotka olisin itse toivonut kuulevani aiemmin. Ehkä näistä on muillekin hyötyä, oli taide sitten harrastus, ammatti tai vasta kiinnostuksen kohde.

Taiteilun alusta

Taide on aina ollut minulle tapa purkaa tunteitani, käsitellä maailman menoja ja pitää kädet kiireisinä. Nuorempana harrastin sitä sun tätä, mutta taide oli ainoa, joka on pysynyt arjessa tähän päivään asti.

Olen pitkälti itseoppinut. Kaikilla ei ole mahdollisuutta osallistua taidekerhoihin tai hakea taidelukioihin, joten otin oppia netin ohjeista, tutoriaaleista ja kokeneempien taiteilijoiden jakamista vinkeistä. Opin väriteorian perusteet, valojen ja varjojen hahmottamisen, sommittelun ja muita taiteen "sääntöjä". Vuosien varrella tyylini ja tekniikka kehittyi, ja sekatekniikka akryyli- ja öljyväreillä alkoi tuntua itselle oikealta.

Täytyy kuitenkin myöntää, että nuorempana yritin liikaa. Halusin aina antaa 100 % joka suorituksessa, ja se johti väistämättä burnoutiin. Lopulta uuvuin niin, etten koskenut siveltimeen kuukausiin: Jos taiteesta tulee suorittamista, mitä sen ei todellakaan pitäisi olla, jokin on pielessä.

Perfektionismini vaati "täydellistä taidetta", joka taas tarkoitti yleensä sitä, ettei mikään oikein riittänyt itselle. Opin kuitenkin, etteivät kaikki teokset voi olla mestariteoksia – eikä tarvitsekaan olla. Tärkeintä on siis tekeminen, sillä vain tekemällä kehittyy.

Ensiaskeleet

Taideurani ensimmäinen todellinen käännekohta oli, kun osallistuin suvun taidenäyttelyyn. Sain ensimmäistä kertaa palautetta myös muilta kuin sukulaisilta ja näin, miten taide voi koskettaa toisia. Pienessä kylässä näkyvyyttä on helpompi saada, mutta muutettuani Ouluun huomasin nopeasti, miten vaikeaa on tuoda taidetta esille ilman valmiita verkostoja.

Pitkän harkinnan jälkeen rohkaistuin ja kysyin, voisinko viedä yhden tauluni esille Rotuaarin Robert’s Coffeeseen. He ottivat sen ilolla vastaan. Sattumalta samalla hetkellä kahvia haki myös viereisen tatuointiliikkeen omistaja, joka pyysi minua maalaamaan heille teoksen – ja toi samalla esiin mahdollisuuden laajempaan näkyvyyteen.

Tämäkin oli ensimmäinen selvä merkki itselle siitä, että taiteestani olisi jopa johonkin.

Sosiaalinen media ja taiteilijan arki

Tiktok ja Instagram ovat olleet haaste, koska alkuperäinen taide ei aina menesty algoritmien vuoksi. Silti olen pikkuhiljaa oppinut ylläpitämään tilejä ja jakamaan teoksiani rohkeammin ja tarjoan tilaustöitä aktiivisesti. On kuitenkin kuluttavaa miettiä taiteessa sitä, miten saisi tästä hienon postauksen joka vetäisi yleisöä, mikä taas syö omaa motivaatiota itse taiteen tekemiseen.

Joskus on kulunut viikkoja tai kuukausia ennen kuin sain jatkettua maalaamista. Olen ajan myötä oppinut, että vaikka ei tekisi mieli, riittää kun tekee edes yhden siveltimen vedon – se usein johtaa toiseen, ja kolmanteen, ja sitten saattaa taas huomata, että on maalannut monta tuntia putkeen taukoamatta.

Myyttejä taiteilusta

Eräs Yliopiston kirjoittamiskurssin opettajani, jota ylistän kyllä muutenkin tuestaan kirjoittamista kohtaan, esitteli meille “kuusi kirjoittamisen myyttiä”, jotka sopivat soveltaen myös taiteeseen. Tässä ne taiteilijan näkökulmasta:

• Valmius-myytti: "Taiteilen sitten, kun olen valmis."
  Mutta milloin oikeasti tunnet olevasi täysin valmis?
• Selkeyden myytti: “Luon selvän vision päässäni ja taiteilen vasta sitten."
  Usein vasta tekeminen tuo selkeyden.
• Taiteen pitäisi olla helppoa: “Se ei ole, joten olen huono.”
  Jos se tuntuu raskaalta, et ole huono. Luova työ saa olla haastavaa.
• Täydellisten olosuhteiden myytti: “Kun olosuhteet ovat täydelliset, pystyn taiteilemaan”.
  Olosuhteet eivät koskaan ole täysin täydelliset. Aloita siitä, mitä on nyt.
• Rutiinit eivät sovi minulle: “Aikataulut tukahduttavat luovuuteni”.
  Mutta joskus pieni struktuuri voi olla juuri se, mikä saa sinut alkuun.
• Prinsessa-myytti: "Ongelmani ovat erityisiä, muille taiteilu on helpompaa."
  Näin ei vain ole. Me kaikki kamppailemme omien esteiden kanssa, ja taiteiluun liittyvät ongelmat, olivatpa ne motivaatiossa tai toteuttamisessa, ovat yleisempiä kuin voi olettaa.

Jos tunnistat näitä ajatuksia omista rajoittavista uskomuksista taidetta kohtaan, on sinulla jo hyvä pohja niiden purkamiseksi.

Vielä muutama sananen…

Jos jaksoit lukea tänne asti, tässä vielä pari ajatusta taiteesta ylipäätään:

• Älä tarraa liikaa “sääntöihin”. Testaa tekniikoita, yhdistele, riko – pääasia, että tekee taiteesta omaa!
• Panosta kuitenkin turvallisuuteen: käytä suojavarusteita, etenkin öljy- ja akryylivärien kanssa!
• Kaikkea ei tarvitse julkaista. Kaiken ei tarvitse olla valmista. Kaiken ei tarvitse olla täydellistä. Älä vaadi itseltäsi liikoja tai täydellisyyttä!
• Älä ikinä vertaa itseäsi muihin! “Comparison is a thief of joy”, tai miten se menikään.

Lopuksi haluan vielä sanoa: jos maalaaminen tuntuu raskaalta, tee edes se yksi jälki. Ehkä siitä lähtee liikkeelle jotain kaunista :).

Taiteellisin terveisin,
Ellu Filppula

Taidettani Oulun Asuntomessuilla

Viime viikonloppuna tapahtui jotain jännittävää. Veimme kaksi teostani Ouluun, Asuntomessujen Huvilainen -kohteeseen. Oli niin jännittävää pakata nämä suuret teokset mukaan autoon ja lähteä viemään niitä kotiin, jossa ne saavat olla osa jotakin suurempaa kokonaisuutta!

Huvilainen on nuoren parin kauniisti suunniteltu koti, jossa luonnonläheisyys, lämpö ja selkeys yhdistyvät kauniilla tavalla. Tuntuu tosi hienolta, että oma taide saa olla mukana tällaisessa projektissa.

Teokseni eivät ole perinteisiä maalauksia, vaan sain toteuttaa teokset, joissa on runsasta tekstuuria, suuria muotoja ja ulottuvuuksia!

Vielä en ole nähnyt taideteoksia paikoillaan ja rehellisesti sanottuna jännittää todella paljon, miltä ne näyttävät osana sisustusta 🙏 Toivon, että ne sopivat hyvin kokonaisuuteen ja tuovat sinne sen pienen lisän, jota ei voi ihan sanoiksi pukea.

Odotan innolla kesää ja sitä hetkeä, kun saan astua sisään ja nähdä teokset omilla paikoillaan. Ehkä pysähdyn, hengitän hetken ja annan itseni tuntea sen kaiken jännityksen, kiitollisuuden ja ylpeyden 🙏💛

Jos suuntaat tänä kesänä Oulun Asuntomessuille, käy ihmeessä kurkkaamassa upea Huvilaisen koti ja taiteeni sen seinillä 💛

Taideterveisin,
Silja / SiljArt

Osta taidetta netistä – näin löydät suomalaista taidetta kotiisi

Artgalleria.fi-sivustolle on nyt avattu blogi, jossa käsitellään mm. taiteen ostamista, esittelyä ja roolia kodissa. Julkaisemme vinkkejä, tarinoita ja näkökulmia niin ostajille kuin taiteilijoillekin.
Uutena mahdollisuutena sivuston kuukauden taiteilija pääsee kirjoittamaan oman artikkelinsa blogiin – oli kyse sitten omasta työskentelystä, inspiraatiosta tai taiteilijan arjesta.

Seuraa blogia ja tutustu taiteeseen uudesta näkökulmasta!

Yhä useampi etsii taidetta netistä – lahjaksi, kodin sisustukseen tai oman kokoelman alkuun. Verkkokaupat ja digitaaliset galleriat ovat tehneet taiteen löytämisestä helpompaa kuin koskaan.

Mutta miten valita taulu, ja mistä tietää mitä ostaa?

Miksi taide kannattaa ostaa verkosta?

Verkossa ostaminen tarjoaa paljon etuja:

• Laajempi valikoima: Näet helposti kymmeniä eri taiteilijoita ja teostyylejä yhdellä sivustolla.
• Vertailu on helppoa: Voit rauhassa tutustua tyyleihin, kokoihin ja hintoihin.
• Ostopäätös syntyy omaan tahtiin: Ei painetta – voit palata samaan teokseen myöhemmin.

🇫🇮 Suomalainen taide tuo persoonallisuutta kotiin

Suomalainen taide on täynnä tunnelmaa, luontoa ja omaperäisiä näkökulmia. Se istuu kauniisti suomalaiseen kotiin – oli tyylisi sitten moderni, maalaisromanttinen tai pelkistetty skandinaavinen.

Erityisesti abstrakti taide, luontoaiheet, grafiikka ja modernit maalaukset ovat suosittuja verkko-ostoksissa. Ne sopivat niin olohuoneeseen, makuuhuoneeseen kuin työtilaan.

🎁 Taide on myös ainutlaatuinen lahja

Haluatko antaa lahjaksi jotakin merkityksellistä ja kestävää? Taideteos valmistuneelle, hääparille tai pyöreitä täyttävälle on ainutlaatuinen tapa juhlistaa hetkeä.